Asistimos al nacimiento de una joven artista que sorprende por su voz y sus sencillas y efectivas composiciones pop, influenciadas por la literatura y poesía de la Generación del 27 y por los sonidos más contemporáneos y actuales.
La Helen, (Barcelona, 2001), es una joven artista emergente que usa las cuerdas como partituras y su música como refugio. La guitarra es su cuna, y su voz su regalo. Empezó a indagar en el mundo de la guitarra latina, del que quedó totalmente fascinada y se dio cuenta de la afinidad que tenía con la música tradicional española y latinoamericana. Los boleros y la literatura clásica le ayudaron a escribir poesía y, más adelante, sus canciones. Y en su música se mezclaban los sonidos de su generación, con referencias cercanas como Guitarricadelafuente, C.Tangana o Rigoberta Bandini y de otras latitudes a través de Amy Winehouse, Taylor Swift, Jeremy Zucker o los grandes musicales de Broadway. Bebiendo de todo eso, La Helen creó un universo nuevo para poder llamarlo propio.
Oro Negro es un EP de 5 canciones de pop intimista que, inspiradas en la poesía clásica española, tocan temas tan dispares como el amor o la sociedad actual que vivimos. La frescura de una ópera prima que combina elementos clásicos con sonidos actuales y una moderna producción.
OSADÍA: Canción con base de guitarra, pero con muchos sonidos electrónicos y acústicos. “Queríamos experimentar, porque mi productor y yo estábamos empezando en el mundo de la música“, comenta La Helen. La letra tiene influencias de la literatura de la generación del 27, en concreto del poema “Jardín de los frailes” de Pedro Salinas. “Osadía” va ligada al significado de otra canción de este EP, “Mi señor”.
AMOR CAÍDO: Canción con muchos cambios de ritmo, donde el protagonismo se va pasando entre los diferentes instrumentos. La letra habla de un amor inesperado, que sin quererlo ha aparecido en tu vida y lo ha cambiado todo. Nuevamente hay referencias a Pedro Salinas en su poema “Que alegría, vivir”
MALBOROTO: Es un tema bastante sencillo, compuesto con el ukelele, inspirado en Billie Eilish. Habla de un primer amor desperdiciado. “Se sabe que cuando te enamoras por primera vez en tu vida, es cuando lo vives todo con más pasión y sentimiento. Una vez pasa el tiempo y la experiencia, cada vez sientes menos y te abres menos. “Malboroto” habla de cuando te das cuenta de que has desperdiciado esa oportunidad de amor incondicional y pasión extrema con una persona, digamos, de mierda. Es una canción que habla de algo triste, pero que a su vez la música es muy alegre y la letra muy agresiva. Hay esa mezcla porque es así como son las rupturas, una mezcla de emociones.”
MI SEÑOR: Es la primera canción compuesta por La Helen. Ligeramente aflamencada musicalmente, muy natural, y con sus aportes electrónicos. Tiene también inspiraciones literarias y hace referencias a poesías como “El inocente” de José Ángel Valente o “Hijos de la ira” de Dámaso Alonso. “Al empezar a escribir en una edad adolescente, podemos decir que no había tocado el amor de una forma real y me parecía inútil escribir sobre algo que no conocía. Así que escribí sobre la sociedad. “Mi señor” y “Osadía” hablan de la opresión que nos ejerce el sistema y de la ignorancia e indolencia de la gente que está presa en ella y no hace nada al respeto. Son una llamada de atención, de lucha y de realización.“, explica la autora.
CLEMENCIA: Tiene un toque clásico, pero a su vez hay pinceladas de modernidad en la música. – “Fue la más divertida de grabar por el ritmo que tiene, es mi canción favorita.” – Canción muy pegadiza que habla sobre la incapacidad de vivir sin amor. Canta desde la perspectiva de una persona solitaria que sin querer conoce al amor y cae rendida a sus pies pidiendo más.
Composición musical y letras: La Helen
Mezcla y grabación: Pol Prats
Máster: Lovivo Sound Studio
